Libros indispensables que no pueden faltar en tu colección profesional 

 Cada vez hay más libros para diseñadores gráficos y creativos, pero siempre nos preguntamos ¿Cuál debo comprar? Muchos son muy teóricos y otros muy prácticos. Si queréis comprar un libro pero no sabéis cuál se adecuada mejor a tus necesidades te dejo aquí una lista con los mejores libros que personalmente me han sido de mucha ayuda a lo largo de mi vida estudiantil y en mis primeros pasos como profesional independiente.
  1. Mi Paleta Perfecta | lustración, Identidad de Marca & Branding

Mi lista comienza con Mi Paleta Perfecta de Sara Caldas; este libro se enfoca en el uso creativo del color en el diseño gráfico y la ilustración. Descubre una publicación práctica y estimulante que incluye paletas de colores y comentarios sobre el significado de los colores en diferentes culturas del mundo. Este libro lo recomiendo mucho a amantes de la ilustración que están empezando, ya que al inicio es bien difícil saber elegir una paleta de colores que combine y vaya acorde a lo que quieres comunicar.

2. Roba como un artista | Soft-skills & Consejos para Diseñadores

Seguro ya has escuchado sobre este libro… para mí este libro ha sido uno de los mejores libros de diseño gráfico que he leído; enseña diez principios básicos que os ayudará a descubrir tu lado artístico y a tener una vida mucho más creativa. No es un libro teórico ni práctico, sino de uno que da consejos de vida profesional de una mano de un diseñador con una larga trayectoria. Pero lo que más me fascina de este libro es que dice que para robar como cualquiera róbale a uno, pero para robar como un artista profesional róbale a muchos. Más que “robar” es remezclar para sacar una nueva idea.

3. Aprende a promocionar tu trabajo | Soft-skills & Consejos para Diseñadores

Del mismo autor de “Robar como un artista”, Austin Kleon, está “Aprende a promocionar tu trabajo” es un libro para todas aquellas personas que rehúyen el concepto de autopromoción. Podrás encontrar un compendio de consejos que te ayudarán a comunicar y dar a conocer tu trabajo, en mi opinión es una de las mejores guías de como crear contenido para poder posicionarte como marca y artista en cualquier red social que utilices.

Recomiendo este libro porque ayuda a personas que nunca han sido influencers ni han estado en las redes sociales a presumir sus trabajos que pueden ayudar a otras personas. También porque te incita a que seas un aprendiz de la vida y que no busques ser viral, sino que busques a personas que les guste tu trabajo.

4.Burn your portfolio | Soft-skills & Consejos para Diseñadores

Soft-Skills para diseñadores. Hace unos años encontré esta joya por Amazon, y lastimosamente no se habla mucho de él. Este libro enseña las prácticas del mundo real, lo que se debe y no se debe hacer en el mundo creativo; básicamente son reglas y normas no escritas que la mayoría de los diseñadores, creativos, fotógrafos, etc. logran aprender luego de años de experiencia laboral. También, habla de la importancia de las habilidades blandas que debe tener un diseñador y líder para afrontar de la mejor manera a los clientes. En resumen, te enseña lo que en una escuela de diseño no se enseña y deberías saber antes de lanzarte al mundo laboral, ya que no necesitas tener un portafolio increíble ni haber estudiado en la mejor escuela se diseño para ser un buen diseñador.

 

Recomiendo este libro porque ayuda a personas que nunca han sido influencers ni han estado en las redes sociales a presumir sus trabajos que pueden ayudar a otras personas. También porque te incita a que seas un aprendiz de la vida y que no busques ser viral, sino que busques a personas que les guste tu trabajo.

5. Recetario de Lettering | Caligrafía & Lettering

Como amante del lettering y de la caligrafía, en mi opinión este si no es el mejor libro de lettering es uno de los mejores, ya que reúne toda la información importante que se debe saber para crear letterings geniales y variados. No sólo es un libro con definiciones, conceptos y pautas para crear un lettering, sino también incluye el paso a paso, los materiales, los colores, los conceptos y la composición que la autora propone para cada proyecto, que cualquiera puede seguir, sea cual sea su nivel de destreza.

6. El arte del Packaging & Estructura | Packaging

Desde que empecé la carrera en el 2014 este libro me ha ayudado mucho ya que lo tiene todo , literalmente. En esta nueva edición se presenta nuevas técnicas más innovadoras e imaginativas para promocionar productos como papelería, snacks, bolsitas de té, etc. Con plantillas diseñadas especialmente para crear identidades & marcas únicas dentro de un mercado competitivo, extravagante y llamativo; estos empaques se basan en primeras impresiones y se centran en presentar cada producto como un «regalo» que se puede comprar y luego saborear, en pocas palabras se basa en la experiencia del usuario desde que el producto esta en sus manos hasta el reciclaje del empaque, luego de su uso. Por último, la compra del libro incluye un cd donde vienen todas las plantillas en formato pdf.

7. Neuroinsights: La Neurociencia, el Consumidor y las Marcas | Branding & Neuromarketing

Uno de mis libros favoritos de mercadotecnia, Neuroinsights nos abre las puertas de una forma clara, cercana y sencilla en la relación que existe entre las marcas y el mundo que nos rodea. Pepe Martínez recurre a múltiples ejemplos sobre la aplicación de esta disciplina para el crecimiento y desarrollo de las empresas, recurriendo a investigaciones de casos reales de marcas que se encuentran en territorio español como Carefour, Fedex, Dolce & Gabbana, Calvin Klein, Santander, Ferrari, Estrella Damm, Mercadona y Netflix. Pepe Martínez también nos enseña a entender la mente del consumidor, a medir su fuerza emocional y el alcance que podemos tener con diferentes estímulos de marketing.

8. The Complete Book of a Chalk Lettering | Caligrafía & Lettering

¡Dilo con Tiza! ¡Aprende a hacer Lettering con Tiza! Aprende el ABC de las letras, los estilos básicos y a como diseñar una composición con diferentes estilos en una sola pieza, también aprenderás a agregar sombras y a crear dimensiones. También aprenderás a dominar diferentes estilos de letras más avanzados, desde facetados hasta cintas de circo vintage. Al final, tendrás un espacio de práctica en dónde podrás mostrar tus nuevas habilidades con tres pizarras desplegables forradas especialmente con papel pizarra (La cubierta interior y la contraportada desplegable).

 

¿Yo cómo use el libro? Personalmente usé este libro como apoyo y refuerzo de conocimientos, luego de realizar un taller con Lucia Nolasco diseñadora gráfica y dibujante de letras desde 2012.

9. Digital Hand Lettering and Modern Calligraphy | Caligrafía & Lettering

 

A los amantes del handlettering les encantará este libro, ya que podrán aprender formas sencillas de desarrollar y adaptar las habilidades y técnicas del papel a lo digital. Shelly Kim ofrece a los entusiastas del lettering de todos los niveles instrucciones paso a paso, junto con amplias fotografías y ejemplos. Comienza con conceptos básicos de letras que muestran cómo crear diferentes estilos de letras con pinceles (con herramientas adecuadas), y cómo conectar letras para formar palabras florituras y más.

 

Luego convierte esa caligrafía en letras que puedes usar una y otra vez, simplemente digitalizándola. También podrás descubrir varias opciones para crear letras digitales, cada una claramente delineada y explicada. En pocas palabras este libró te ayudará para que te familiarices con herramientas y técnicas que hacen que el proceso sea más rápido y sencillo.

 

¿Qué me enseñó este libro?
– Soltar mi mano y producir letras sueltas con estilo propio.
– Crear composiciones.
– Crear archivos digitales básicas que puedo reciclar en varios proyectos.
– Crear pinceles.
– Concepto básicos de Procreate y del Apple Pencil

10. Lettering para el Alma | Caligrafía & Lettering

Guía práctica de Lettering & Mindfulness para reducir el estrés y la ansiedad.

 

Valentina Buso enseña a las mujeres a ser más creativas, a saber expresarse, a conectar con su niña y a sanar el alma rota a través del lettering. He tenido el placer que disfrutar y conectar con este libro ya que Valentina sabe en carne propia lo que es pasar por un cuadro de depresión y los pensamientos intrusivos negativos. Lo que ella propone es compartir esta herramienta que la hizo sanar, brillar y lidiar con ese diálogo interior perjudicial que es muy difícil silenciar. El Lettering posee un poder enorme para sanar y meditar; por lo que, cómo paciente TLP (Borderline) recomiendo este libro ya que aquí encontrarás terapia y sanación por medio del arte.

 

El libro combina ejercicios prácticos con aspectos de crecimiento personal y del mindfulness, que les ayudará a encontrar la calma, paz y relajación por medio de las letras. Básicamente se trata de tener a mano un recurso que en momentos de bajón os puede ayudar a reconectar contigo misma.

¿Dónde lo puedo comprar?

11. Bonus Track

LetreArte: Descubre el arte de dibujar letras bonitas con este cuaderno de lettering para adultos. Una guía con instrucciones, consejos, técnicas y caligrafías. (@threefeelings)

 

Mi primer cuaderno de caligrafía creativa (Rubio Lettering)